Maria Prymachenko: Naive Kunst auf Weltniveau

Die weltbekannte Volkskunst von Maria Prymachenko

Maria Prymachenko ist eine herausragende ukrainische Künstlerin, eine Meisterin der naiven Kunst, deren Werk durch leuchtende Farben und fantastische Bilder fasziniert. Ihre tief in der Volkskultur verwurzelten Werke spiegeln eine einzigartige Sicht auf die Welt wider, in der fabelhafte Tiere und seltsame Blumen eine Atmosphäre magischer Harmonie schaffen.

Da sie ihr ganzes Leben in einem kleinen Dorf verbrachte, hinterließ sie ein großes künstlerisches Erbe, das Generationen von Künstlern inspiriert und weit über die Grenzen der Ukraine hinaus geschätzt wird.

Vadym Kosal, Artincontext 2024

Biographie

Maria Prymachenko wurde 1908 im Dorf Bolotnia in der Region Kyjiw in einer Familie geboren, in der Kunst ein wesentlicher Bestandteil des Lebens war. Ihr Vater arbeitete als Böttcher, Zimmermann und Schnitzer und fertigte Zäune mit altslawischen Motiven. Oma hat Ostereier bemalt undMutter war eine berühmte Stickerin. Von ihrer Mutter lernte Maria, wie man erstaunliche Ornamente herstellt.

Im Alter von 7 Jahren erkrankte Maria an Kinderlähmung, was ihr Leben erheblich beeinträchtigte. Aufgrund ihrer Krankheit konnte sie nicht wie andere Kinder auf den Feldern arbeiten und wurde oft allein gelassen, indem sie Spiele erfand und die Welt um sie herum beobachtete . Die umliegenden Objekte wurden für sie zu Teilnehmern eines Live-Spiels. Um den Menschen Freude zu bereiten, hat Maria ihre Energie in die Kreativität gesteckt. Ihr ganzes Leben lang ließ sie ihren brennenden Wunsch, ihre Entdeckungen zu erschaffen und zu teilen, nie los.

Aufgrund einer Krankheit erhielt Maria nur eine Grundschulausbildung und schloss vier Klassen ab. Ihre in der Landessprache und ohne Satzzeichen verfassten Bildunterschriften zu den Gemälden spiegeln die Einfachheit ihres Unterrichts wider. Sie übte sich jedoch ständig im Zeichnen und beherrschte sowohl links- als auch rechtshändige Techniken.

Primachenkos erste Zeichnungen hingen an den Wänden seines Heimathauses. Den Nachbarn gefiel es und sie baten sie, auch ihre Häuser zu dekorieren. Ihre Inspiration waren Blumen und Pflanzen aus den umliegenden Feldern und Wiesen. Man begann über die talentierte junge Künstlerin zu sprechen, und in den 1930er Jahren wurde die Kiewer Kunsthandwerkerin Tetiana Flora auf sie aufmerksam. Sie lud Maria ein, an experimentellen Workshops im Kiewer Museum für ukrainische Kunst zu studieren. Hier begann Prymachenko mit Farben und Papier zu arbeiten und studierte auch andere Bereiche – Weberei, Keramik, Stickerei. Im Jahr 1936 wurde die Werkstatt zur Volkshandwerkerschule umgestaltet, wo Marias Kreativität neue Höhen erreichte. Ihre Werke gewannen erste Wettbewerbe und wurden im Ausland ausgestellt. Es schien, als würde eine glänzende Zukunft vor uns liegen, doch der Krieg veränderte alles.

Denkmal für Maria Primachenko in Kyjiw (Foto aus Wikipedia)

Während ihres Studiums in Kyjiw verliebte sich Maria in Vasyl Marinchuk, der aus einem nahegelegenen Dorf stammte . Nach Abschluss ihres Studiums kehrten sie gemeinsam nach Bolotnia zurück, dem Ort ihrer Kraft und Inspiration.

Die Biografie von Maria Prymachenko ist voller schwieriger Prüfungen. Als der Zweite Weltkrieg begann , ging Vasyl an die Front und starb, ohne seinen 1941 geborenen Sohn jemals gesehen zu haben.

Diese Zeit wurde zu einer der schwierigsten in Marias Leben: der Verlust eines geliebten Menschen, die Geburt eines Kindes, Krieg, Besatzung, schwere Kämpfe um die Region Kiew und Nachkriegsarmut.

Damals malte sie kaum, ihr Werk entsprach nicht der kommunistischen Rhetorik, die die sozialistische Realität verherrlichte. Um zu überleben, bestickte und nähte Maria Kleidung auf Bestellung.

Maria Prymachenko in ihrer Jugend

Ende der 1940er Jahre begann Maria wieder zu malen , und diese Schaffensperiode blüht vor allem in den 1960er Jahren mit satten Bildern und leuchtenden Farben auf.

Zu dieser Zeit entsteht eine Werkreihe „Zur Freude der Menschen“, für die sie den Staatspreis erhielt.

Die Werkreihe von Maria Prymachenko „Zur Freude der Menschen“

In diesen Jahren weigerte sie sich auch, am politischen Leben teilzunehmen und widmete sich der Bildung von Kindern, indem sie in ihrem Heimatdorf eine Kunstschule gründete. Auch ihr Sohn Fedor erbte das Talent seiner Mutter und wurde ein berühmter Künstler.

Maria Prymachenko mit ihrem Sohn Fedor, den Enkeln Ivan und Peter (Foto aus dem persönlichen Archiv von Ivan Fedorovych Primachenko)

Philosophische Reflexionen über Zeit und menschliches Schicksal sind in Prymachenkos Spätwerken spürbar. Die Katastrophe von Tschernobyl im Jahr 1986 hatte tiefgreifende Auswirkungen auf sie, da ihr Dorf in einer 30 Kilometer langen Sperrzone lag. Die Tragödie spiegelte sich in einer Reihe von „Tschernobyl“-Werken wider, die heute in verschiedenen Ländern der Welt aufbewahrt werden.

Maria Prymachenkos Gemälde „Blumen wuchsen um den vierten Block herum“, das bei einer Wohltätigkeitsauktion für die Streitkräfte der Ukraine für eine halbe Million Dollar verkauft wurde

village.com.ua

In den letzten Jahren ihres Lebens war Maria Prymachenko krank, aber sie malte weiter. Sie starb am 18. August 1997 im Alter von 88 Jahren und hinterließ unvergessliche Spuren in der Kunstgeschichte der Ukraine. Ihr einzigartiger „Prymachenkov“-Stil überdauerte das gesamte turbulente 20. Jahrhundert und behielt seine lebendige Einzigartigkeit.

Das Grab von Maria Prymachenko im Dorf Bolotnia, Region Kyjiw (Foto aus Wikipedia)

Kunst

1936 war ein bedeutendes Jahr in der Karriere von Maria Prymachenko. Auf der Allukrainischen Volkskunstausstellung wurden ihre Werke aus der Serie „ Tiere aus dem Sumpf “ präsentiert , was ihr Anerkennung einbrachte. Die Künstlerin erhielt ein Diplom ersten Grades und ihr Name wurde berühmt. Bald wurden ihre Werke auf der All-Union-Ausstellung in Moskau und 1937 auf der Internationalen Ausstellung in Paris ausgestellt, wo sie für ihre Arbeit eine Goldmedaille erhielt.

Seitdem waren ihre Bilder in Warschau, Sofia, Montreal, Prag. New York und St. Gallen zu sehen. In Zeitschriften und Magazinen wurden Artikel über sie geschrieben, und Museen kauften aktiv ihre Gemälde.

In New York wurde eine einzigartige Ausstellung von Maria Primachenko eröffnet

Marc Chagall war von ihren Werken so beeindruckt, dass er begann, fantastische Kreaturen zu zeichnen, die ihren Tieren ähnelten, und sie „Cousins“ der Primachenko-Werke nannte.

Richtungen und Stile

Primitive Kunst zeichnet sich dadurch aus, dass der Künstler niemanden nachahmt, sondern sich direkt auf der Leinwand ausdrückt. Naive Kunst hat aufgrund ihrer größtmöglichen Aufrichtigkeit und Ehrlichkeit einen besonderen Wert. Es hängt nicht von Kanonen ab und ist auch frei von dem Wunsch nach Ruhm.

Dies ist Kunst, die um der Kreativität willen und aus Liebe dazu geschaffen wurde. Das ist Kunst der Schönheit zuliebe.

Primitivisten stellen das Leben so dar, wie sie es sehen – real, aufrichtig und hell. Wenn wir diese hellen, direkten Gemälde betrachten, können sie uns an die Kreativität von Kindern erinnern. Hinter ihrer äußeren Einfachheit verbergen sich jedoch tiefe Bedeutung, vielschichtige Bilder und eine helle Innenwelt

Primitive Kunst spielt in der Kultur eine wichtige Rolle, denn bekanntlich ist alles Geniale einfach.

Die naive Kunst von Maria Primachenko

Maria Prymachenkos Inspirationsquellen sind die Wandmalereien, der Reichtum an Ornamenten und das Liederbe, das sie von ihrer Mutter geerbt hat. Ihre Arbeit vereinte die Vielfalt der Volkskunst und die jahrhundertealte Kultur des ukrainischen Volkes. Ideen umgaben sie im Alltag: Kupferstiche, die wie fantastische Tiere aussehen, traditionelle Produkte aus Hochzeitsteig, Vintage-Stoffe, Teppiche, Stickereien und Ausschnitte. Dafür war ihr Heimatdorf berühmt.

Prymachenkos Stil fasst die Erfahrungen von Generationen zusammen und reicht bis zu den Grundlagen der ältesten Kunst. Es sind spürbare paläolithische Tierbilder mit einer klaren Trennung von Kopf und Körper, Bilder von heidnischen Kreaturen und Vögeln, die ihren Platz in der slawischen Mythologie fanden. Maria Prymachenko entwickelt traditionelle Symbole der Volkskunst, füllt sie mit neuer Bedeutung und verleiht ihnen ein strahlendes neues Leben.

Werke von Maria Prymachenko

Maria Prymachenko, die im Dorf aufwuchs, war eng mit der ukrainischen Volkskunst verbunden. Dieser Einfluss ist in ihren frühen Werken spürbar, in denen helle Volksmotive und Stilelemente erkennbar sind. In der Zeit von 1935 bis 1938 begann die noch wenig bekannte Künstlerin aus Polissia mit der Erstellung einer Reihe von Zeichnungen, die ihre einzigartige Weltanschauung demonstrierten, die in der ukrainischen oder Weltkunst keine Entsprechung hatte.

Maria Prymachenko in ihrem Heimatdorf (Foto aus dem persönlichen Archiv von Ivan Fedorovych Primachenko)

Maria Prymachenkos erste Gemälde waren vermutlich die Verkörperung von Wandmalerei- und Stickmotiven, die sie auf Karton und Papier übertrug. In dieser Zeit entstanden: „Stier beim Spaziergang“, „Blauer Löwe“, „Geflecktes Ungeheuer“ und „Rote Beeren“. Die Titel ihrer ersten Werke waren schlicht, aber zugleich elegant. Sie erfand Farben für ihre Charaktere und gab ihnen Schattierungen von Schwarz, Blau und Lila, die sich in Titeln wie „Schwarzes Ungehuer“, „Brown Beast“, „Schwarzer Affe“ und „Grüner Elephant“ widerspiegeln . Die Helden ihrer frühen Zeichnungen waren auch Figuren aus ukrainischen Märchen und Literatur, insbesondere „Schwan, Krabbe und Hecht“, „Fuchs und Kranich“, „Saporoschez an der Donau“.

Grüner Elephant

Diese frühen Werke wurden zur Grundlage für die weitere Gestaltung des einzigartigen Stils von Maria Prymachenko, der Volkstraditionen, Fantasie und eine originelle Weltanschauung organisch verbindet. Im Laufe ihres Lebens schuf Maria Prymachenko zahlreiche Gemälde, die zu Ikonen der ukrainischen Kultur wurden und den Geist der Volkskunst, Folklore und nationalen Identität verkörperten.

„Atomkrieg, verdammt noch mal!“ (1978) ist eine der stärksten Antikriegsaussagen in Prymachenkos Werk. Es stellt ein schreckliches Tier dar, das die zerstörerische Kraft des Atomkrieges symbolisiert. Dieses Werk ist eine Warnung an die Menschheit vor den Gefahren militärischer Konflikte und den verheerenden Folgen für den Planeten.

Bild „Atomkrieg, sei verdammt!“ Maria Primatschenko (1978)

In einem anderen Werk „Der Buckelgrashüpfer fliegt um die Welt, grüßt alle Menschen, wünscht ihnen Glück, Frieden und Sonne“ (1990) kommen die altruistische Weltanschauung der Künstlerin und ihr Versuch, die hässliche Welt zu korrigieren, sie strahlend und schön zu machen, deutlich zum Ausdruck.Das Gemälde „Das Erbsenbiest“ (1971) ist eines der berühmtesten Werke Prymachenkos. Dargestellt ist ein fantastisches Wesen, das einer Figur aus ukrainischen Märchen und Legenden ähnelt.

Maria Prymachenkos Gemälde „Das Erbsentier“ (1971) wikiart.org

Der blaue Löwe (1936) ist eines von Prymachenkos frühen Meisterwerken und demonstriert ihre Fähigkeit, mit unkonventionellen Farben fantastische Bilder zu schaffen.

Gemälde von Maria Prymachenko „Blauer Löwe“ (1936)

Die Bedeutung dieser Gemälde für die ukrainische Kultur kann kaum überschätzt werden. Sie wurden nicht nur Teil des nationalen Erbes, sondern tragen auch dazu bei, die Tiefe der ukrainischen Weltanschauung, die Verbindung des Menschen mit der Natur, Traditionen und Folklore zu zeigen.

Symbolik von Gemälden

Die künstlerische Welt von Maria Prymachenko wird von den unterschiedlichsten Kreaturen bevölkert, die den Erinnerungen der Künstlerin zufolge in ihren Träumen zu ihr kamen. Mit Zähnen, vielen Beinen und vielen Hörnern, manchmal mit einem Dutzend Augen oder langen Zungen, symbolisieren diese Kreaturen, die die Merkmale verschiedener Tiere vereinen, die vielfältige Natur, ihre Kraft und Magie. Sie können Fabelwesen wie Drachen oder Schlangen ähneln, die in der ukrainischen Folklore oft sowohl schützende als auch bedrohliche Eigenschaften haben. Und Blumen, Bäume und Pflanzenschmuck symbolisieren Leben, Wiedergeburt und Unendlichkeit. Diese Elemente spiegeln auch die Verbindung des Menschen zur Natur wider und betonen deren Harmonie mit der Umwelt.

Maria Prymachenkos Gemälde „Geflecktes Ungeheuer“, 1993, wikiart.org

In Primatschenkos fantastischen Kompositionen steht die Volksliteratur im Vordergrund , die die Themen der Beziehung zwischen Mensch und Natur und sozialer Beziehungen verkörpert und die Philosophie der Lebensbejahung fördert. Ein wichtiges Thema ihrer Arbeit sind die universellen Prinzipien des Kampfes zwischen Gut und Böse. Gute Vögel und Tiere werden mit hellen, leuchtenden Farben dargestellt, böse mit dunklen, gedämpften Farben. Gut und Böse werden in ihrer organischen und ständigen Wechselwirkung dargestellt, wie die Pflanzen- und Tierwelt. Aber das Wichtigste ist, dass das Gute immer siegt.

„Mehrszenen“-Gemälde sind komplex, aber gleichzeitig äußerst harmonisch. Märchen und Alltäglichkeit, Fantasie und Realität verschmelzen zu einer einzigen Kugel, in der selbst die unglaublichsten Dinge überzeugend wirken. Oft sind die Schuppen völlig verschoben:

In einem kleinen Teich gibt es riesige Fische, am Himmel riesige Vögel, neben den Häusern sind die Häuser mit einer Vielzahl von Blumen geschmückt und auf den Bäumen reifen Äpfel von beispielloser Größe. Solche „Spiele“ mit dem Umfang der Komposition zeigen die Idee der großen Einheit der Naturwelt, ihrer zwar komplexen, aber untrennbaren Zusammenhänge.

Maria Prymachenkos Gemälde „Tierzirkus“, 1977

Bei aller Tiefe der Symbolik enthalten Prymachenkos Werke oft Elemente von Humor und Naivität, was sie einem breiten Publikum zugänglicher und verständlicher macht. Ihre Bilder strahlen Wärme und Menschlichkeit aus und spiegeln die Einfachheit des Landlebens wider. Maria Prymachenko nutzte die Kunst, um ihre Gedanken über die Welt, ihre Liebe zu ihrem Heimatland und ihren Respekt vor den Traditionen ihrer Vorfahren auszudrücken.

Verlorene Werke

In den letzten Februartagen 2022 erschien in der ukrainischen Presse die Nachricht, dass russische Truppen das Geschichts- und Heimatmuseum in Iwankiw mit Gemälden von Maria Prymachenko zerstört hätten . Damals befanden sich darin 33 Werke und 2 bemalte Tafeln. Später begannen sie jedoch darüber zu schreiben, dass einige der Werke gerettet wurden.

Von ihrem Schicksal und ihren Ereignissen erfuhren wir erst nach der Befreiung. Wie sich herausstellte, traf ein russisches Projektil das Museum während eines Luftangriffs, als sich alle Einheimischen in den Kellern versteckten . Als sie herauskamen, sahen sie ein Feuer.Trotz der Gefahr durch Beschuss und das Feuer selbst schlugen die Menschen Fenster im Museum ein und versuchten, alles zu retten, was sie konnten. Prymachenkos Gemälde waren bereits einzeln zusammengestellt und wurden als erste herausgenommen. Später wurden alle Objekte des Museums wieder versteckt und nur wenige Menschen wussten, wo sie waren. Ja, dank des menschlichen Mutes hat die Ukraine keinen Teil ihres Reichtums verloren.

Ehrungen und Auszeichnungen

• 1937 – Goldmedaille auf der internationalen Ausstellung in Paris;

• 1966 – Staatspreis der Ukrainischen SSR, benannt nach T. G. Schewtschenko ;

• 1970 – der Titel Verdienter Künstler der Ukrainischen SSR;

• 1988 - Volkskünstler der Ukraine;

• 2009 wurde von der UNESCO als das Jahr von Maria Primachenko anerkannt;

• 2022 (posthum) – Auszeichnung „Nationale Legende der Ukraine"

Die Rolle von Maria Prymachenko in der Kultur der Ukraine

Maria Prymachenkos Werk ist zu einem wichtigen Bestandteil der ukrainischen Volkskunst geworden, insbesondere im Kontext nationaler Identität und kultureller Selbstdarstellung.Der Künstler wurde zum Symbol für die Wiederbelebung und Bewahrung ukrainischer Volkstraditionen. Ihre auf Volksornamenten, Mythen und Märchen basierenden Werke inspirierten viele Künstler dazu, sich nationalen Wurzeln und Folklore zuzuwenden. Obwohl Prymachenkos Stil als naive Kunst eingestuft wird, hat sie ihn auf eine neue Ebene gehoben. Ihre Werke zeichnen sich durch leuchtende Farben, fantastische Bilder und einfache, aber tiefgründige Handlungen aus. Dies beeinflusste die Anerkennung der naiven Kunst als eine bedeutende Richtung, die tiefe philosophische und emotionale Inhalte vermitteln kann.

Maria Prymachenko bleibt mit ihrer einzigartigen Kreativität eine Inspirationsquelle für viele moderne Künstler und Schöpfer in verschiedenen Kulturbereichen. Ihre Bilder werden häufig in Design, Mode, Musik und anderen Bereichen der zeitgenössischen Kultur verwendet und schaffen einen neuen Kontext für ihr Erbe.

Die Marke 91LAB (RITO Group) und die Designerin Alyona Pikul haben eine Bekleidungskollektion basierend auf den Gemälden von Maria Prymachenko kreiert:

ukrainky.com.ua

Beispielsweise hat die ukrainische Marke Medicine, die insbesondere Kunstsammlungen mit polnischen Künstlern kreiert, eine Kleiderkollektion herausgebracht, die auf den Gemälden von Maria Prymachenko basiert. Viele ukrainische Designer verwenden ihre Gemälde oder Motive in ihren Arbeiten.

Die ukrainische Marke Medicine brachte eine Kleiderkollektion heraus, die auf den Gemälden von Maria Prymachenko basiert, ebenso ein polnisches Brand: naszwybir.pl

Von Prymachenkos Werken inspirierte Wandgemälde finden sich in Kiew, Luzk und Schytomyr . Ukrposhta verfügt über verschiedene Arten von Briefmarken mit Bildern von Gemälden von Maria Prymachenko, die in verschiedenen Jahren herausgegeben wurden . Darüber hinaus findet man bei ihr viele T-Shirts, Tassen, Notizbücher, Kalender und andere Produkte mit ihren Bildern oder Motiven.

Ukrposhta verfügt über verschiedene Arten von Briefmarken mit Bildern von Gemälden von Maria Prymachenko, die in verschiedenen Jahren herausgegeben wurden.

Es ist wichtig zu beachten, dass alle Rechte zur Nutzung ihrer Arbeit bei der Familie Prymachenko liegen. Von Zeit zu Zeit kommt es zu Skandalen, wenn bestimmte Künstler Stilelemente oder ganze Gemälde „ausleihen“. Der lauteste Skandal ereignete sich bei der finnischen Firma „Marimekko“, die Elemente des Bildes „Ratte ohne Schwanz“ verwendete und dieses Design auf das Flugzeug der Fluggesellschaft „FinnAir“ übertrug . Später gaben sie das Plagiat zu und entschuldigten sich.

Das finnische Unternehmen „Marimekko“ verwendete Elemente des Bildes „Ratte ohne Schwanz“ bei der Gestaltung des Flugzeugs der Fluggesellschaft „FinnAir“ (Foto von Facebook)

Maria Prymachenkos Werke wurden erstmals 1937 auf der Weltausstellung in Paris auf internationaler Bühne präsentiert, wo ihre Werke eine Goldmedaille gewannen. Dieser Moment war der Beginn von Prymachenkos Anerkennung auf weltweiter Ebene. Seitdem wurden ihre Gemälde in zahlreichen Museen und Galerien auf der ganzen Welt ausgestellt, unter anderem in Polen , Frankreich , Tschechien , Deutschland und anderen Ländern.

Auf der Biennale von Venedig 2022 wurde eine Ausstellung eröffnet, die dem ukrainischen Freiheitskampf gewidmet ist, und unter den ausgestellten Werken befand sich auch eines der Gemälde von Maria Prymachenko . Heute sind die Werke des Künstlers zu einer Art Botschafter geworden, der die Kunst der Ukraine im Ausland repräsentiert und ihre Helligkeit und Einzigartigkeit demonstriert. Die letzte Ausstellung von Maria Prymachenko wurde im April 2024 in Warschau eröffnet.

Die Ausstellung von Maria Prymachenko in Warschau wurde im April 2024 eröffnet

Interessante Fakten über Maria Prymachenko

• Wie lautet Marias richtiger Nachname – „Prymachenko“ oder „Pryymachenko“? Die genaue Antwort ist nicht bekannt. Mit dem Buchstaben „y“ wäre es korrekter, aber die Künstlerin selbst signierte ihre Bilder als Prymachenko. In verschiedenen Interviews gab sie unterschiedliche Antworten, was die Forscher zusätzlich verwirrte. Beide Versionen ihres Nachnamens werden bei offiziellen staatlichen Auszeichnungen verwendet.

• Das Schaffen des Künstlers umfasst etwa tausend Gemälde . Außerdem,Sechs Bücher mit ihren Illustrationen wurden im Verlag „Veselka“ veröffentlicht. Dies berücksichtigt nicht die Tatsache, dass sie sich mit Weberei, Stickerei, Keramik und Hausmalerei beschäftigte.

Der Verlag „Rainbow“ veröffentlichte sechs Bücher mit Illustrationen von Prymachenko

• Im Laufe ihres Lebens verkaufte die Künstlerin keines ihrer Gemälde , sie verschenkte sie lediglich. Sie verdiente ihren Lebensunterhalt mit Stickereien. Und als Kind schenkten ihr die Nachbarn für das erste gestrichene Haus ein Ferkel.

• Im Jahr 2022 wurden zwei Gemälde von Maria Prymachenko für Rekordsummen verkauft. Zuerst wurde „Mein Haus, meine Wahrheit“ in Venedig für 110.000 Euro verkauft , und im darauffolgenden Monat wurde „Blumen wuchsen um das vierte Kraftwerk herum“ für 500.000 Dollar versteigert.

Das Gemälde „Mein Haus, meine Wahrheit“ wurde in Venedig für 110.000 Euro verkauft

• Einer von Marias Enkeln, Petro Prymachenko, ein Künstler und Geschäftsmann, dient derzeit in den Streitkräften der Ukraine . Von Beginn der umfassenden Invasion der Ukraine an schloss er sich dem Waffenstillstand an und war einer derjenigen, die Kiew befreiten.

• Ein Stern zwischen Mars und Jupiter ist nach Maria Prymachenko benannt – ihre Nummer ist 14624.